美术主要课程通常包括以下几个方面：
基础理论课程
中外美术史：学习不同文化和历史时期的美术发展。
美术概论：介绍美术的基本概念、分类和特征。
中外画论概要：探讨不同文化背景下的绘画理论和批评。
古文字学与古代汉语：研究古代文字和语言对美术的影响。
美术考古学基础：通过考古发现了解古代美术的实物资料。
书画鉴定概论：学习如何鉴定书画作品的真实性和艺术价值。
实践性教学环节
绘画写生：通过写生练习掌握物体的形态、结构和光影变化。
摄影与暗房操作：学习摄影技术和照片后期处理。
内代美术遗迹考察及博物馆专业实习：实地考察美术遗址和博物馆，加深对美术历史的理解。
造型基础课程
素描：包括静物、石膏像、肖像、人体组合肖像等内容，培养学生的造型能力和表现力。
色彩：通过静物、风景人物写生等练习，掌握色彩的基本原理和表现技能。
国画基础：介绍中国画的基本特点、工具性能和表现方法。
设计基础：包括平面构成、色彩构成、立体构成和图案基础，为专业设计打下基础。
专业技能课程
美术技法理论：包括绘画透视学和艺用人体解剖学，研究视觉形象的变化规律和人体结构。
白描：学习白描的含义、风格形成及演变，并进行白描花鸟画和人物画的分析和鉴赏。
选修课程
插画与平面设计：学习插画创作、版式设计等技能。
商业插画：探讨商业插画的应用和创作技巧。
幼儿美术教育：针对幼儿进行美术基础教育和兴趣培养。
这些课程共同构成了美术专业的教学体系，旨在培养学生的艺术理论素养、造型能力和创作技能，为他们在艺术领域的发展打下坚实的基础。建议根据具体的学习目标和兴趣选择相应的课程，并积极参与实践性教学环节，以获得更全面的美术教育。